a-mina

AAC - salon des écrits 2012

mina — 2012-05-20T09:41:28Z

La longue histoire de l'imprimerie par portail_culture_lyon

Vielles machines et parchemins (Tours) par tvtours

naissance d'une lettre par ithaque-films

L'imprimerie typographique SAIG par FranceGraphique

DU GABARIT A LA MAQUETTE

ADRINKA

SALON D'AUTOMNE EN CHINE_10-15 juin 2012_ HAINAN

mina — 2012-04-13T17:09:03Z

HAINAN

SALON D'AUTOMNE EN CHINE_10-15 juin 2012_ HAINAN, document à télécharger

Hainan 海南 ("au sud de la mer") ou Hainan dao (海南岛 "île du sud de la mer") ou "Qiong" du nom de Qiongzhou de la dynastie des Tang est une île au sud de la Chine. Elle forme une province, la plus petite du pays, à laquelle le gouvernement chinois rattache des petites îles du Pacifique sur lesquelles il revendique la souveraineté sans l'exercer de fait. Hainan est une zone économique spéciale, une région bénéficiant d'avantages juridiques pour attirer les investissements étrangers. Son chef-lieu est Hǎikǒu 海口.

L'île de Hainan est la deuxième grande île du pays. La température moyenne y est de 22-26°C et les précipitations annuelles sont de 1500-2000mm.

Les plages magnifiques du Hainan attirent les touristes qui s'intéressent aussi aux sources thermales, aux coutumes des ethnies Li et Miao qui vivent dans cette région ainsi qu'à la faune et à la flore tropicales.

C'est dans cette province qu'on produit des noix d'arec (ou noix de bétel), consommées dans toute la Chine sous forme de bétel à mâcher. La culture du palmier à bétel y a débuté pendant les dynasties Tang (618-907) et Song (960-1279), pendant lesquelles la noix était considérée comme un cadeau précieux. Plusieurs langues chinoises sont parlées à Hainan, dont le Hainanais qui est variété de Min nan, et le Danzhouhua (dialecte non classifié). Les villes

Ville Nom en chinois Population 2010

1. Haikou 海囗 2,046,189

2. Sanya 三亚 685,408

3. Wenchang (Jinjiang) 文昌 69 691

4. Wanning 万宁 65 871

Histoire

Les Li, 1,4 million de personnes, sont considérés comme les premiers habitants de Hainan. Les Hmong, au nombre de 70 000, sont arrivés plus tard, sous l'empereur Ming, mercenaires importés aux XVIe et XVIIe siècles pour lutter contre les rebelles Li.

Économie

Depuis les années 1980, Hainan est une zone économique spéciale de Chine. Avant cela, la province avait la réputation de ne pas être touchée par l'industrialisation, et aujourd'hui la région possède encore relativement peu d'usines. Le tourisme joue un très grand rôle dans l'économie de Hainan grâce à ses plages tropicales et à ses forêts.

Au sud de Hainan, à Yulin, la marine chinoise a installé une base cachée de sous-marins nucléaires ; au nord, à Wenchang, c'est un site de lancement de satellites qui est en construction depuis 2009. Le PIB nominal en 2006 était de 105,2 milliards de yuans (13,6 milliards de dollars) ; il ne contribue qu'à 0,5 % de l'économie du pays. Le PIB per capita s'élève à 12 650 yuans (1 640 dollars), soit moins que celui de la Chine dans son ensemble.

Agriculture

C'est dans cette province qu'on produit des noix d'arec (ou « noix de bétel »), consommées dans toute la Chine sous forme de bétel à mâcher. La culture du palmier à bétel y a commencé pendant les dynasties Tang (618-907) et Song (960-1279), pendant lesquelles la noix était considérée comme un cadeau précieux.

Tourisme

L'île d'Hainan est devenue en dix ans le nouveau paradis touristique des Chinois. En 2010, plus de 22 millions de personnes se sont rendues sur l'île. Hainan jouit d'un climat tropical, d'immenses plages de sable fin et d'un accès facile par bateau ou avion. Dans toutes les agences de voyages, des brochures vantent les hôtels de « classe mondiale » qui y ont ouvert leurs portes. Mais Hainan est surtout le lieu de villégiature des nouveaux milliardaires.

Hainan dispose aujourd'hui de deux aéroports internationaux, l'un à Haikou, la capitale administrative, au Nord ; l'autre à Sanya, au Sud. Des lignes régulières les relient à Pékin, Singapour, Hong Kong et Macao mais aussi à la Russie et au Japon.

Le gouvernement central est décidé à faire de Hainan une « destination touristique de niveau international » d'ici à 2020.

Site officiel de Hainan (en anglais) : http://en.hainan.gov.cn/englishgov/

SALON D'AUTOMNE EN CHINE 27 - 31 mai 2012_ DALIAN

mina — 2012-04-13T14:28:08Z

27 - 31 mai 2012 DALIAN

Exposition de Dalian, document à télécharger

Dalian (大连, pinyin Dàlián, également nommée Lüda et en japonais Dairen) est une ville de la province du Liaoning en Chine, donnant sur le Golfe de Corée. Sa population permanente était de 6 690 432 habitants en 2010, d'après le recensement officiel2. C'est une importante ville industrielle, le troisième port de Chine, et le premier pour les hydrocarbures. Elle a le statut administratif de ville sous-provinciale. On y parle le dialecte de Dalian du mandarin Jiao Liao.

dr .

Aujourd'hui, Dalian est une des villes à l'architecture la plus « occidentale » de Chine, à la suite des occupations russe et japonaise du Dongbei. C'est une ville riche, où de nombreux investisseurs en provenance de la Corée toute proche et du Japon ont des usines et des entreprises. C'est également une ville connue pour son festival de la mode et son dynamisme dans ce domaine.

dr.

Dalian abonde en ressources touristiques : son climat tempéré ainsi que son importance dans l'histoire moderne de la Chine attirent de nombreux touristes domestiques et étrangers, particulièrement du Japon, de la Corée du Sud et Russie.

Des facteurs historiques font en sorte que la ville possède des constructions remontant à la période du colonialisme européen au XIXe siècle. De plus, la ville a aussi subi une période de chambardements liés aux effets de la guerre pendant près d'un demi-siècle. D'anciennes constructions cohabitent ainsi aujourd'hui avec les plus récentes, offrant une variété unique d'attraits touristiques.

Le parc paysager de la plage de Dalian, situé dans le district de Lüshuna été proclamé parc national le 1er août 1988. En 2007, Dalian ainsi que Hangzhou et Chengdu ont été désignées par l'Office National du Tourisme de Chine comme étant les meilleures villes touristiques à l'échelle nationale5.

Dalian est jumelée avec Le Havre.

dr.

SALON D'AUTOMNE EN CHINE _ 2012

mina — 2012-04-13T11:26:50Z

SALON D'AUTOMNE EN CHINE 24-29 mai 2012
Le mot du président Noël Coret

Le mot du Président du Salon d'Automne à télécharger.

Depuis l'exposition de Pékin en 2003, le Salon d'Automne ne s'était plus déplacé en Chine. La participation d'une haute tenue de la délégation chinoise lors de notre dernière édition annuelle de 2011, participation proposée par l'organisation professionnelle A.A.T.S., nous a permis de resserrer les liens avec la communauté artistique chinoise. Rappelons, pour mémoire, que depuis la création du Salon d'Automne des dizaines d'artistes chinois, et non des moindres (Chu Teh Chun, sociétaire, Zao Wou Ki...) y furent des exposants remarquables et remarqués... Par conséquent, nous avons accepté la proposition d'A.A.T.S. de participer activement à une grande exposition qui se tiendra dans l'un des trésors touristiques de la Chine, à Hainan, île du sud réputée pour la beauté saisissante de ses paysages... La CISA (Commission Internationale du Salon d'Automne) n'a pas chômé. Après les succès de Moscou, du Caire et de Sarria, dans l'attente de notre participation à Tokyo en août 2012, de la tenue du « Salon d'Automne à Tel Aviv » en novembre 2012, de la création du gigantesque premier « Salon d'Automne France-Brésil » à Sao Paulo en 2013, cette exposition à Hainan revêt un caractère particulier. En accord avec nos amis Chinois, il a été décidé de pérenniser cet événement et d'organiser l'implantation du Salon d'Automne en Chine lors de deux expositions, à deux dates et dans deux endroits différents, en 2013. C'est à cette belle aventure franco-chinoise, sous la bannière de notre éthique de fraternité des arts et des artistes, à laquelle je vous convie très amicalement de participer !

Noël Coret Ecrivain d'Art Directeur de la Fondation Artutti Président de la CISA Président du Salon d'Automne

LISTE DES ARTISTES SÉLECTIONNÉS

Aléhaux, Allirand, ARTAUD, AZARA CHAROLLOIS, Ballais, Ballarin, Baudon de Kervignac, Beaume, Benhamou (Daline), Berger, BERROCAL, Bilger, Binet, Blanchatte, BOHBOT, Borrel, BOUCHON, Bourrely, Braché, Breton aka Deuce, Broussard, Brunel, Camille, Cancel, Casalis, Charrier, CHEN, Chuilon, Ciuti, Collard, Convain, Cornaton, COTTIN, Courtois, CROZAT COULMONT, Darmon, da Silva, David, Daviron, De Baudinière, Deberdt-Bernard, de Chavagnac-Brugnon, Dejean de la Bâtie, De la Batie, DeLa maze, De Montigny, De Sousa Noronha, Desvilles, Devernois, Devin,, Dubleumortier, Du Planty, Durivault, Dutel, Elkon, Engelmarie, eOle, Etie, Eychart, FANECCO MARZIA, Fath, Forero, Fournier FOURNIER AIRAUD, François, Fuminori, Garcin Coquoin, Gaudrat, Giannakaki, Gianini, GINESTE, Giral, Gosnet Frassetto, Gourichon, Gouzien,Greffard, Héraud, Hermeline, JJVenturini, Johansson, Jouin,Jousselin, Jullien, Karly (Santini), Katel Couinaud, Kellestom, Kirimura, Kozlowska, La Boukle / Lefevres, Lamart, Lebricquir, Lefebvre, David, Le Gall, Legrand, Lemoine, Leneveu, Léonard, Levert, Lévy, LO-CHU, Loilier, Loquen, Ludop, Maggi, Manouvrier, Martin, Massez, Massin, Mathieu Laure, Maugeri, Mazoyer, Mélys, Minillo, Moreau aka, BMO, Mustacchi, Nakaya, Nansky, Nguyên, Noisetier, Noizet Faucon, Normier, Noviel, Oelschlaeger, Pacaud, Pagès, PANG, Pannier, Partouche, Pasquini, Paulus,Pazdzerski, Perceval, Petrov, Pevsner, Philemont Montout, Picard Marcel, Pouchous, Raffin, Rapello, Raveau, Raynal, Remacha, Rieubet, Rish, Roasio, Roulant & Guillaume , Rusé, Salzmann, Sanchis, Sasportas, Savattier, Savel, Savini, Saygin,Schwartz Geneviève, Schwartz Julien, Seigneur, Serain aka, Suting, Setch (Joliff), Sévérac, Shraer, SOUBBOTNIK, Spender, Syx, Sznajder, Taguigue, Taillardat, Takahashi, Tang, Tartempion, Tatry, Taupin Michèle, Tchen, Ténèze, Ternet, TISSERANT, Tomczyk-Kubiszyn,Toret, Tornatoris, Toucour (Ville Nomdedeu), Truc, Turpin, Ulrich, URBANTAG, Unbekandt, Urlichs, Valentin, Vautier, Verdier, Fourmond, Vermeil, Vito (Krošláková), Vrillet MINA, Wang, YI, Yuichi, Zhang, Zhang Xiang, ZHAO Qiong, ZHU, Zimmermann, Zin.

2012 _ Expositions et activités passées

mina — 2012-04-11T13:13:51Z

Commissariat de la première exposition en France de la diaspora européenne Roumaine à l'initiative de l'association "Soleil de l'Est"

Sous l'égide del'Ambassade de Roumanie et de La Cité Internationale des Arts, Ville de Paris.

Du 14 au 28 mars 2012

vernissage par amvmina

teaser exposition peinture roumanie contemporaine par amvmina

Mina Vrillet : membre du Comité International du Salon d'Automne du Grand Palais, Paris. Membre de la Fondation Taylor.. Commissaire aux expositions de la biennale du SIA-SARRIA.

À propos de l'épidémie de questionnite dans l' art contemporain

mina — 2011-10-22T16:40:53Z

La Chronique n° 19 de Nicole Esterolle

Que vous trouverez ici aussi : www.schtroumpf-emergent.com

À propos de l'épidémie de questionnite dans l' art contemporain

Picasso disait : « je ne cherche pas, je trouve » , autrement dit « je ne me pose pas de questions, je fais ». Un autre peintre très connu répondait à qui l'interrogeait sur le pourquoi de sa peinture : « demandez-vous à un pommier pourquoi il fait des pommes ? Non ? Et bien ne me demandez pas à moi pourquoi je peins »,

parce qu'en effet, si le pommier commence à se se poser des questions sur ses raisons de pommer, il devient vite malade , dépressif et irrémédiablement stérile.

Et c'est ainsi que nous assistons aujourd'hui, dans l'art dit contemporain, à la disparition progressive du faire au profit du questionnement sur le faire , à l'exemple de Claude Rutault (voir image jointe) , artiste majeur de la scène française, qui peint des monochromes de la couleur des murs où ils sont accrochés, et dont « l'enjeu du travail est celui d'un questionnement des conditions d'apparition de la peinture dans l'espace social, beaucoup plus que de déterminer un protocole de création des œuvres à l'aide de concepts. »

Aujourd'hui, on ne peint donc plus, on convoque, on interpelle et on questionne la peinture dans ses rapports avec à peu près tout. On interroge l'art à fond, on fait ce que Jean-Philippe Domecq appelle de l'art sur l'art, on cérébralise au maximum. Aujourd'hui, les neurones du cerveau des décideurs d'art s'interrogent eux-mêmes sur leur rôle là-dedans , ce qui provoque dans certains cas de questionnite aigue, une liquéfaction de la moelle et du tissu cervical dont le symptôme principal est une diarrhée verbale du type de celle dont était affecté le directeur de la Biennale de Lyon (voir ma précédente chronique), et dont sont affectés un grand nombre de chroniqueurs d'art actuels.

Aujourd'hui, la question branchée chez les nouveaux critiques à cheveux jaunes est celle-ci : « pourquoi y a-t-il de l'art plutôt que rien ? »...Ben oui !..

La question n' est pas nouvelle, mais elle fait fureur dans le milieu, car ce rien au lieu de l'art leur permet de développer en boucle une méta-interrogation tirebouchonnée sur l'absence d'objet de cette même interrogation et donner ainsi libre cours à leur talent de sophistes mondains . D'où par exemple cette exposition sur le vide, organisée au Centre Pompidou en 2009, par le schtroumpf en chef Laurent Lebon, actuel directeur du Pompidou bis à Metz, occupant 5 immenses salles avec strictement rien dedans (sauf un type qui avait pissé dans un coin et que ça puait très fort), mais assortie d'un catalogue de 500 pages de commentaires et de questionnements sans objet identifiable, illisibles et que personne n'a d'ailleurs lues.

Un ample discours sur le non-faire, le non-sens et le non-contenu artistique remplace donc le faire substanciel déclaré désormais salissant, puant , rural et ringard. Le déconstruit questionne la validité du construit. La torture mentale remplace le plaisir esthétique. Le critique schtroumpf ne regarde désormais plus la peinture que par les oreilles ou les trous de nez . Anita Molinero, la crameuse de poubelles, remplace Germaine Richier, tout comme Grand Corps Malade remplace Bob Dylan. La subvention devient un soin palliatif pour une nécrose artistique généralisée maintenue sous perfusion d'argent public. Le douloureux questionnement existentiel du critique ou du fonctionnaire de l'art occulte le travail du vrai créateur, etc... et l'art contemporain devient le lieu d'une pandémie d'auto-fellationnite aigue ou de masturbationnite

questionnatoire anxiogène et fermée sur elle-même, où se multiplient exponentiellement ces petits branleurs de l'interrogation à tout va, que sont nos schtroumpfs émergents sur la scène internationale.... Car en effet, cette questionnite schtroumfesque est un contributeur indispensable à ce processus de dématérialisation de l'art dont la scène artistico-financière internationale a besoin pour cette titrisation du néant, c'est-à-dire pour la confection de produits spéculatifs sans contenu , appropriés à son économie, là aussi , de type virtuel.

Les schtroumpfs questionnent à tout va :

J'ai passé une petite demi-heure sur quelques sites internet de FRAC et autres lieux de « l'insondable connerie culturelle subventionnée » (comme dit l'un de mes correspondants), pour vous cueillir au hasard et vous copier-coller, à titre de preuve et illustration de ce que vient de dire, ces quelques petits extraits où il est question ...de questionnements sur l'art.

Claude Rutault

L'enjeu de son travail est donc celui d'un questionnement des conditions d'apparition de la peinture dans l'espace social, beaucoup plus que de déterminer un protocole de création des œuvres à l'aide de concepts.

Jordi Colomer

Son parti pris absurde vient très directement interroger la valeur que l'on doit prêter à cette « manière » de faire, mais, plus avant, il questionne avec acuité l'évaluation esthétique - et donc sociale et psychologique - de ce type de « monuments » dans notre environnement.

Walead Beshty

(artiste dont les œuvres ont récemment atteint des centaines de milliers de dollars chez Phillips de Pury et & Cie, maison de ventes propriété de magnats russe du luxe)

Il réinterroge des expériences éprouvées il y a de ça près d'un siècle, pour constitue certainement l'amorce d'une réflexion plus globale sur le statut de l'héritage formel et conceptuel laissé par le vingtième siècle dont la dissection critique puis le dépassement démythificateur ouvrirait les portes de la contemporanéité.(extrait du magazine 02)

Christian Jankowski

(Vient de vendre à Freeze-Londres un canot automobile Riva signé par lui pour 125 000 euros de plus)

Il pose de manière ludique la question de la relation entre film commercial et film artistique à travers un travail d'infiltration de l'art contemporain dans des lieux ou des contextes qui lui sont habituellement étrangers (d'où le canot automobile).

In extenso

Ces artistes interrogent les notions de traversée, de contamination, d'interaction ou d'illusion, qui semblent construites sur des zones d'ombre, laissant planer autour d'elles le mystère de leur conception.

Kaz Oshiro

Dotées a priori d'une faible valeur symbolique, ses œuvres se révèlent peu à peu d'une complexité telle qu'elles finissent à obliger les spectateurs à se poser les questions de la représentation et de sa mise en scène.

Eric Hattan

Qu'il s'agisse de l'espace urbain ou de celui d'un centre d'art, chaque situation est l'occasion d'un déplacement, d'un décentrement du regard, et d'une mise en question du sens donné.

Exposition « Coup d'éclat »

Ces artistes viennent interroger les mutations des structures de pouvoir qui conditionnent en grande partie notre quotidien.

Clemence Torres

Son exposition se développe autour de la perception du lieu, son appréhension et les mécanismes et instruments de mesure permettant de le saisir - distances, échelles, proportions -. Elle interroge parallèlement les relations entre les individus, les rapports de force, de rapprochement et d'interaction des uns avec les autres.

Dominique Blaise

Son travail in situ a la capacité de métamorphoser la perception commune de l'espace . En permettant au spectateur de parcourir ce dispositif menaçant, il questionne les espaces de narration issus du théâtre et de l'exposition artistique.

Claire Healy & Sean Cordeiro

Ils développent un travail sculptural à travers une variété de médias. En explorant les matériaux de notre monde contemporain, ils soulèvent des questions

sociopolitiques, comme la mondialisation, la culture médiatique, la consommation ou la propriété.

Angela Detanico et Rafael Lain

Ils nous invitent à bousculer nos repères et à nous interroger sur les systèmes qui organisent notre lecture du monde.

Meriem Djahnit

le travail de cette artiste interroge l'aspect tangible et aléatoire de notre position dans le monde, analyse le caractère transitoire de notre condition en tant qu'être physique, social et psychologique.

Nicolas Fournier

Siège de l'intimité et de la mécanique du vivant, le corps demeure pour les artistes contemporains le lieu d'interrogations existentielles que réactivent les mutations dues aux technologies du vivant.

Jean François Gavoty

Le vivant et le construit, le réel et le virtuel, le pérenne et le temporaire... sont des interrogations liées à la conception de tout projet urbain.

Gonzalo Lebrija

Questionne le décalage entre les mégas récits du progrès liés au modernisme et notre existence contemporaine individuelle.

Laurent Perbos

Toujours confrontées aux problématiques de formes, les productions de Laurent Perbos questionnent les potentialités sensibles et poétiques des objets issus de notre quotidien.

Laurent Pernel

La question est : alors que des impératifs très concrets liés aux travaux de l'espace d'exposition, ordonnancent le temps et l'espace, et remplissent le volume d'une sonorité toute entière constructive, comment faire naitre puis développer, au sein d'un chantier, un travail artistique qui demande du temps, du doute et de l'errement ?

Arnaud Pirou

Pour sa première exposition personnelle, il traite des grandes chaînes de fast food, dans une exposition très contextuelle qui pervertit les symboles, et joue avec les signes de la ville. C'est un prétexte pour convoquer des questions sociales et culturelles.

Raster Noton

Cette exposition montre le caractère résolument hybride de cette plate-forme de création, tout en questionnant la position de l'artiste dans l'interface de l'acte individuel et de son inscription au sein du collectif.

Mathilde du Sordet

Les sculptures de Mathilde du Sordet ont été conçues spécifiquement pour cette exposition de groupe questionnant les notions de territoire et de déplacement.

Yann Toma

Le travail de Yann Toma, structuré autour de la société Ouest Lumière, questionne les messages et leur transmission par la mise en œuvre de systèmes parallèles.. Le lieu d'exposition devient le centre multi-modal d'un trafic quotidien de pigeons voyageurs porteurs de dépêches AFP. Chaque jour, ces dernières sont transformées en interrogations.

Bernard Bazile

Des mélanges de matières et d'images industrielles parfaitement maîtrisés interrogeant en permanence la question du goût et celle de l'autorité.

Knut Åsdam

réalise des films et des installations qui interrogent notre degré de conditionnement par l'espace urbain et nous incitent à le vivre de manière plus consciente.

Basserode

L'œuvre de Basserode se présente, depuis le début des années 1990, comme un questionnement autour des notions de « nature » et de « culture » et sur les conventions qui sont attachées à l'une et l'autre dans les représentations artistiques modernes et contemporaines.

Carla Arocha

Toutes interrogent la perception de l'espace dans lequel nous nous trouvons. Car l'espace est le matériau de prédilection de l'artiste. Ses œuvres l'intègrent et le transforment.

Hubert Duprat
L'œuvre d'Hubert Duprat prend sa source dans un questionnement critique des modalités de la création des objets d'art.

La liste officielle des sujets du questionnement schtroumpfien

(Cette liste vient de m'être communiquée par un de mes lecteurs, critique d'art en Belgique )

1. les conditions d'apparition de la peinture dans l'espace social,

2. la valeur

3. l'évaluation esthétique - et donc sociale et psychologique -

4. des expériences éprouvées

5. d'infiltration de l'art contemporain dans des lieux ou des contextes

6. les notions de traversée, de contamination, d'interaction ou d'illusion,

la représentation et de sa mise en scène.
l'espace urbain ou de celui d'un centre d'art,
les mutations des structures de pouvoir
la perception du lieu,
les relations entre les individus, les rapports de force, de rapprochement et d'interaction des uns avec les autres.
métamorphoser la perception commune de l'espace
les espaces de narration issus du théâtre et de l'exposition artistique
explorant les matériaux de notre monde contemporain,
les questions sociopolitiques, comme la mondialisation, la culture médiatique, la consommation ou la propriété.
les systèmes qui organisent notre lecture du monde.
l'aspect tangible et aléatoire de notre position dans le monde,
notre condition en tant qu'être physique, social et psychologique.
la mécanique du vivant, le corps, les mutations dues aux technologies du vivant.
le vivant et le construit, le réel et le virtuel, le pérenne et le temporaire...
la conception du projet urbain.
les mégas récits du progrès liés au modernisme
notre existence contemporaine individuelle.
les objets issus de notre quotidien.
l'espace d'exposition,
le temps et l'espace,
des questions sociales et culturelles.
la position de l'artiste dans l'interface de l'individuel et du collectif.
les notions de territoire et de déplacement.
matières et images industrielles
le goût et l'autorité.
notre degré de conditionnement par l'espace urbain
« nature » et « culture »

34. la perception de l'espace dans lequel nous nous trouvons

35. les modalités de la création des objets d'art

Vous pouvez par ailleurs suivre l'actualité toujours passionnante du schtroumpf émergent sur la scène artistique internationale en allant sur le site : www.schtroumpf-emergent.com

Ce site vient d'être remodelé pour mieux accueillir vos réactions et commentaires.

(Cette chronique est envoyée régulièrement à 9000 chroniqueurs, diffuseurs d'art et décideurs institutionnels en France)

Petits formats

mina — 2011-06-09T06:28:51Z

- Archives / galerie, mina, anne-michelle vrillet, vrillet, dessin, le monde,mode, vintage, aquarelle, tech,ique mixte, urbain, encre, encre de chine, sumi e, jourmal, plomb

Réforme sur les activités accessoires MOBILISEZ-VOUS !

mina — 2011-05-03T09:44:10Z

La nouvelle circulaire sur les activités dites accessoires (activités ponctuelles, interventions, ...) vient d'être publiée par la Direction de la Sécurité Sociale. Ce nouveau dispositif entérine des avancées dont les artistes auteurs assujettis demeurent exclus. Déjà en situation professionnelle fragile, pour eux, c'est la « double peine », ce n'est pas acceptable. Son champ d'application reste limité aux seuls artistes affiliés au régime de sécurité sociale des artistes auteurs c'est-à-dire ayant retirés des revenus supérieurs ou égaux à 7 974€ en 2010 ou affiliés à titre dérogatoire.

S'ajoute désormais légalement à l'activité principale , la présentation orale ou écrite d'une ou plusieurs de ses œuvres par l'artiste, la participation à la création de l'œuvre en qualité de co-auteur, l'installation et la mise en espace scénique de son œuvre par l'artiste auteur, la location d'œuvres, la vente de livres d'artistes constituant des œuvres originales, le suivi ou l'exécution de son œuvre par l'artiste-auteur.

MAIS LA MOITIE DES ARTISTES PROFESSIONNELS NE PEUT PAS BÉNÉFICIER DES AVANCÉES DE CETTE NOUVELLE CIRCULAIRE :

Certaines activités exclues jusqu'alors du champ d'application du régime des artistes auteurs : les participations ponctuelles à la conception et mise en forme de l'œuvre d'un autre artiste (limitées à 4 par an), les accrochages et la mise en espace ponctuels d'œuvres plastiques d'un autre artiste (limités à 4 par an) sont intégrées légalement aux activités dites accessoires déjà reconnues tels les cours dans l'atelier, les rencontres publiques et débats en lien direct avec l'œuvre de l'artiste, les ateliers artistiques (à présent fixés à 3 par an - 1 atelier = 5 séances d'une journée).

Le plafond de revenus des activités dites accessoires est relevé à 80% du seuil d'affiliation (soit 6 379,20€ pour les revenus 2010). Cependant comme auparavant, les revenus retirés de ces activités dites accessoires doivent être inférieurs ou égaux à 50% des revenus retirés de l'activité artistique principale et ne sont pas pris en compte dans le cas des maintiens d'affiliation.

Il est aujourd'hui plus qu'hier nécessaire que les pouvoirs publics tiennent compte de la mutation de la condition de l'artiste des arts visuels et plastiques dont la création d'œuvres n'est plus la seule activité artistique principale, dont la transmission de son savoir et de son expérience par des ateliers et des interventions font partie intégrante de son métier. Dans ce sens, les activités dites accessoires devraient être prises en compte pour le maintien d'affiliation. NOUS NE POUVONS EN RESTER LÀ ! La Maison des Artistes exprime son désaccord total avec cette décision inique d'exclusion des artistes auteurs assujettis.

Déjà privés du droit de vote aux élections du Conseil d'Administration de leur régime de sécurité sociale alors qu'ils paient des cotisations, les artistes auteurs assujettis sont d'autant plus marginalisés par cette nouvelle circulaire.

Cette mise à l'écart est le témoignage d'une régression en regard de la visibilité gagnée ces dernières années par la filière professionnelle. LA MAISON DES ARTISTES APPELLE SES ADHÉRENT(E)S A SOUTENIR SON ACTION EN SIGNANT LA PÉTITION QUE SES REPRÉSENTANTS ÉLUS PORTERONT EN HAUT LIEU

Pétition à télécharger

EXPOSITION A LA MAISON DU TEMPS LIBRE DU 25 JANVIER AU 10 FEVRIER 2011

2011-02-11T20:32:43Z

- articles Actualité / galerie

Femme noire

mina — 2011-01-10T22:28:44Z

Léopold Sédar SENGHOR

Femme noire - (2009)

Technique mixte, nacre, pigments, brou de noix et encre de chine.

Toile illustrant les poèmes de L.S.Senghor

Femme nue, femme noire

Vêtue de ta couleur qui est vie, de ta forme qui est beauté !

J'ai grandi à ton ombre, la douceur de tes mains bandait mes yeux.

Et voilà qu'au cœur de l'Été et de Midi, je te découvre,

Terre promise, du haut d'un haut col calciné

Et ta beauté me foudroie en plein cœur, comme l'éclair d'un aigle.

Femme nue, femme obscure

Fruit mûr à la chair ferme, sombres extases du vin noir, bouche qui fait lyrique ma bouche

Savane aux horizons purs, savane qui frémis aux caresses ferventes du Vent d'Est

Tamtam sculpté, tamtam tendu qui gronde sous les doigts du vainqueur

Ta voix grave de contralto est le chant spirituel de l'Aimée.

Femme nue, femme obscure

Huile que ne ride nul souffle, huile calme aux flancs de l'athlète, aux flancs des princes du Mali

Gazelle aux attaches célestes, les perles sont étoiles sur la nuit de ta peau

Délices des jeux de l'esprit, les reflets de l'or rouge sur ta peau qui se moire

À l'ombre de ta chevelure, s'éclaire mon angoisse aux soleils prochains de tes yeux.

Femme nue, femme noire

Je chante ta beauté qui passe, forme que je fixe dans l'Éternel

Avant que le Destin jaloux ne te réduise en cendres pour nourrir les racines de la vie.

Technique mixte sur toile. Calligraphie directe (pigment, polymère et encre de chine)